古川隆久(ふるかわ たかひさ)は、益子焼の伝統を受け継ぎながらも、独自の感性で彩り豊かな作品を生み出してきた陶芸家です。
東京都に生まれ、東京藝術大学を卒業後、岐阜県の陶磁器試験所や栃木県の塙陶苑で研鑽を積みました。1973年には栃木県益子町に自らの窯を築き、本格的に陶芸活動を開始します。
1976年に、日本工芸会の正会員に認定されます。晩年には画家としても活動しており、表現の幅を広げていきました。
作風の特徴は、伝統的な益子焼の土味を活かしつつ、釉彩による優雅な絵付けで現代性を獲得した造形です。白釉上に描かれる筆跡は静謐である一方、色の勢いや構成には鮮烈な印象が宿ります。
伝統を受け継ぎつつ、若手作家による現代的な作品も多く、暮らしに寄り添う器として幅広い世代に支持されています。
坂 高麗左衛門は山口県萩市の窯元で、坂窯の当主が代々襲名している陶芸家の名跡です。
坂家は、毛利元輝によって朝鮮半島から招かれた李兄弟の弟・李敬が、二代目藩主毛利綱広から名乗ることを許された事から始まります。その後も、二代目から七代目までは「助八」や「新兵衛」という通称を使用していましたが、八代目からは高麗左衛門と名乗っています。
十二代坂高麗左衛門は、従来の萩焼に自らが得意とする日本画の絵付けを施した作品を作るなど、新しい萩焼の形を生み出しました。また、歴代の高麗左衛門は温和な性格で人当たりがとても良い人物として知られています。
倒幕運動が起こった頃には、今まで援助をしていた窯に対して援助をとりやめる動きがありましたが、各地の会に出品して評価を上げ、徐々に知名度を上げていきました。
「一楽二萩三唐津」という言葉があるように、昔から茶人は萩の茶碗を好んで使用してきました。長く使用していく中で変化が生まれる事や、素朴な味わいが人気の理由と考えられます。
坂 高麗左衛門は襲名され続け、現在の十四代まで続いています。400年という長い歴史の中で、伝統を継承しながらも新たな作品を生み出し続けています。
北岡秀雄(きたおか ひでお)は、伝統工芸と現代造形を融合させた陶人形作家です。
博多人形の流れを汲みながらも、より美術的・彫刻的な表現を追求し、
温かみと品格を併せ持つ作品世界を築き上げました。
その作品は、実用性よりも「造形美・精神性」を重視しており、特に「伝之雛」シリーズは、陶芸的雛人形の中でも代表的存在として知られています。
彼の作品は、日展や日本現代工芸展への出品歴があり、評価も高いです。市場でも一定の取引があり、愛好者にとって価値のある物とされています。
平安 香山は、昭和の日本を代表する鉢の作家として知られています。
様々な技法を用いた、歪みの少ない緻密な作風から「カミソリ香山」の異名が付けられました。
香山は、1905年に岐阜県で生まれ、大正期に盆栽鉢の製作を始めました。
1928年頃より本格的に活動を開始し、登り窯での作陶を行います。
戦後は約2年の休眠期を経て、電気窯を用いた作品を手掛けたとされています。
1973年になると「香山」の名を息子に譲り、自身は「香翁」と名乗るようになりました。
休眠期を除く約40年ものあいだ精力的に活動を続けた香山の作品は、今でも多くの愛好家から支持されています。
また、戦前と戦後どちらの作品なのか、銘が「香山」「香翁」のどちらなのかによってかなり評価額が変わるとされており、一般的には「香山」の銘入り、そして戦前の作品が高く評価される傾向にあります。
福岡県出身の松尾氏は、画家を目指す為に一度上京します。その後は武者修行の為、ヨーロッパの各地を回っていると、その道中で「料理」について興味を持ち始めました。そして1975年に帰国した後、フランス料理家に転向します。
メディア活動にも精力的に取り組んでいた一方、自身の料理を盛りつける器を探すもあまり当てはまらず、それならばと多方面に器の提案を行ったそうです。そして、最終的には自身で制作するようになっていきました。この出来事がきっかけで、陶芸家としての名前が世に知れ渡りました。
50歳という若さでご逝去された松尾氏の想いは大勢の作家や作品に引き継がれています。独自性を極めた料理と、自身が手掛けた美しい陶器との相性は、正に芸術性に優れた唯一無二の作品と言えるものだったでしょう。
坂田 泥華は、代々続く萩焼の名家(深川萩四家の一つ)として知られています。
荻焼は、朝鮮李朝の陶工・李勺光が文禄・慶長の役(1592~1598年)の頃に来日したことから始まりました。その後、始祖である李勺光の流れをくんで、代々技術が受け継がれてきました。
十二代まではあまり記録が残っていませんが、「泥華」という名号は比較的近代以降で確立されたものです。八代目からは「坂田」という姓が使われています。
十三代 坂田 泥華は、1915年に十二代 坂田泥華の長男として山口県長門市に生まれました。山口県立萩商業学校を卒業後、父に師事して家業に従事し、1950年に十三代坂田泥華を襲名します。
1972年には山口県指定無形文化財に認定され、個展に出品した作品は二度も宮内庁に買い上げられました。以降、山口県選奨(芸術文化功労)や紫綬褒章など、数多くの受賞歴を重ねていきます。
そして1994年には「全国豊かな海づくり大会」で、山口県より天皇陛下献上の茶碗を制作しました。
2004年、長男・慶造が早世した為に十五代坂田泥華を追贈し、自らは「泥珠」と号しました。
坂田泥華は、井戸茶碗に深い感銘を受けて研鑽を重ね、「泥華井戸」と称される独自の豪快な作風を確立しました。
焼成時に釉薬を剥ぎ取る事により御本風の柔らかい斑文を表現した「剥離釉」などの新しい技法の開発にも取り組み、現代の萩焼を語る上で欠かす事のできない重鎮です。