油絵の画家一覧| 11ページ目 (11ページ中) ｜買取強化作家

小林和作

小林和作（1888年8月14日～1974年11月4日）日本の洋画家で作品は、主に風景画になります。
1888年山口県吉敷郡秋穂長（現・山口市）の裕福な地主の家に生まれます。京都市立美術工芸学校卒業。
京都市絵画専門学校（現・京都市立芸術大学）卒業。同校在学中、第4回文部省展覧会に初入選する。
1918年（大正7年）、日本画から洋画に転向し、1920年（大正9年）鹿子木孟郎の画塾に通います。
翌年、上京して梅原龍三郎・中川政一・林武らの指導を受ける。
1924年（大正13年）、第2回春陽会に「夏の果実」を出品し初入選する。
1927年（昭和2年）、春陽会会員となります。1928年（昭和3年）から1929年（昭和4年）まで渡欧する。
1934年（昭和9年）春陽会を脱会し独立美術協会会員となり、広島県尾道市に移り住む。以後亡くなるまで40年間尾道にあって創作活動を続ける一方で、地方美術界に於いて指導的役割を果たします。また、文化の振興にも意を注ぎ、物心両面から援助しました。
広島に原爆が投下された1945年（昭和20年）8月6日には、訪れた郷里の山口から午前4時の汽車で尾道に帰る予定だったが、急用ができたため午前8時に乗車。その15分後に原爆が投下され汽車が緊急停車し、被爆の難を逃れている。
1974年（昭和49年）、広島での写生旅行中に誤って転倒し、頭を強打して死去。享年86。命日の11月4日には毎年、西國寺で和作忌が開かれているそうです。「天地豊麗」という言葉を好んで使ったそうです。

上村松篁

上村松篁は日本画の巨匠である上村松園を母に持ち、上村松篁も花鳥画の最高峰と言われた作家です。

京都に生まれた上村松篁は、幼いころより母・上村松園が絵を描いていたことも影響して自然と画家を志すようになります。しかし、松園は絵を描くところも絵の手ほどきをすることもなかったそうです。ただ、松園が骨董屋が持ってくる商品を見定めているのを見聞きして、松篁は品の高い物などを見分ける実力をつけていきました。

松篁は花鳥一筋で絵を描いておりますが、そのルーツとしては松篁が6歳の時に見た、鳥かごから鳥が一斉に飛び出す様子がとても美しく映ったことであり、その後はどんどん花鳥の魅力に惹かれていきます。

その後は母・松園が格調高い女性像を一筋で追い求めたように、松篁も格調高い鳥の絵を追い求めました。

リアリズムに影響を受け、写実的なものの中に美しさを追い求めて日々スケッチを繰り返したり、アトリエの中に鳥小屋を設けて280種類もの鳥を飼育して花鳥の美を追い求めた上村松篁の作品は、今も人気の高いものとなっています。

上田臥牛

昭和初期から平成にかけて活躍した日本画家の一人に上田臥牛という方がいます。
1920年に兵庫県に産まれた上田臥牛は川端画学校を卒業後に小林古径に師事し、端正かつ清澄な画風を学んでいました。
その後、1950年代にアンフォルメルという新しい美術動向が入ってきたことに洗礼を受けて画風が変わっていきます。
アンフォルメとは第二次世界大戦後にフランスを中心に起こった抽象画の運動であり、すべての定型を否定して色彩を重んじて激しい表現を行うものです。
この運動は1950年代から1960年代に国際的な広がりをみせ、多くの芸術家や批判家に影響を及ぼしました。
その影響からか1961年にはグループ62層を設立し、「巖A」や「巖B」といった抽象的表現を発表していきます。
その後は現代日本美術展、日本国際美術展、朝日秀作美術展にも出品していき、日本画における独自の画風を追求し続けて日本画壇に新たな作風を吹き込むことに尽力していきました。
戦後の激動の時代に日本画の独自の追及を続け、日本画壇に新たな新風を吹き込もうと尽力した上田臥牛の作品は今も人々を魅了していることでしょう。

絹谷幸二

絹谷幸二は、日本の洋画家になります。

奈良県奈良市元林院町に生まれます。奈良県立奈良高等学校、東京芸術大学美術学部油絵専攻卒（1966年小磯良平教室）し、卒業製作の際に大橋賞受賞。
小学校一年生から油絵を習い始める。
芸大卒業後、1971年にイタリアへ留学しヴェネツィアでアフレスコ古典画（フレスコ画のことで、絹谷幸二はアフレスコと”ア”をつける）の技法を研究されました。
1974年安井賞展安井賞受賞され、その後メキシコ留学などを経て、1993年東京芸術大学教授に就任し、後進を育てる。また、ＮＨＫの日曜美術館によく出演。アフレスコ絵画技法公演なども行っております。2000年に芸術院会員と
なり、新作個展は様々な全国有名百貨店にて開催されております。

2008年に35歳以下の若手芸術家を顕彰する絹谷幸二賞を毎日新聞社主催にて創設しました。2010年に東京芸術大学名誉教授に就任されました。

緑和堂では、絹谷幸二の絵画を強化買取中です。
絵画全般に精通した専門鑑定士が在籍しております。
1点ずつ、丁寧に鑑定・査定をさせて頂きますので、お気軽にお問合せ下さいませ。

小倉遊亀

滋賀県出身の画家で有名な人物といえばなんといっても小倉遊亀でしょう。
小倉遊亀は女性初の日本美術院理事長となってり105歳でお亡くなりになるまで精力的に絵を描き続けた情熱は多くの人を魅了しました。

小倉遊亀の作品は身近なものを題材にした人物画や静物画を多く描いております。代表作としましては「径（こみち）」でご存知の方も多くいらっしゃることかと思います。この作品は小倉遊亀が71歳の時の作品であり、母親の後ろを歩いていく子供と犬がほほえましく描かれているなんとも小倉遊亀らしい作品といえるでしょう。
代表作の「径（こみち）」からも小倉遊亀は日常の身近なものを描くことで近代的な表現が明確に打ち出されていると感じることができます。

小倉遊亀の郷土である滋賀県の滋賀県立近代美術館には小倉遊亀の作品が60点ほど展示されているそうですので、小倉遊亀の作品をたくさんご覧になりたい方がいらっしゃいましたら足を運んでみてはいかがでしょうか。

西村龍介

点描で描きだされるヨーロッパの古城。二科会の巨匠、西村龍介が好んで描いた画題です。

西村は1920年、山口県小野田市に生まれました。上京したのは1936年のことで、2年後に東京美術学校に入学しました。このとき入ったのは洋画科ではなく日本画科で、以後しばらくは日本画を描きます。1941年、美術学校卒業後はそのまま出征。1945年、特攻隊員として出撃する直前に終戦となりました。戦後は故郷山口で画業に取り組み、1946年には山口の百貨店で個展を開催しました。
1950年、ふたたび上京し、背景画の仕事などで何とか生活しました。このとき日本画から手軽に描ける油彩画に転向します。1954年の二科展で初入選を果たし、その後も二科展への出品を続け、1959年には金賞を獲得しました。1964年には初めて渡欧し、欧州各国を巡ります。このときその後の画題となる城や聖堂の風景に出会いました。帰国後の1971年二科展ではついに内閣総理大臣賞を受賞しています。
日本画と洋画の技法の巧みな組み合わせが評価され、1989年には芸術選奨文部大臣賞を受賞します。2000年の二科会退会後も制作を続けますが、2005年亡くなりました。