掛軸作家一覧| 2ページ目 (9ページ中) ｜買取強化作家

橋口五葉

橋口五葉は、明治末から大正期にかけて活躍した装幀家・版画家です。

1881年、鹿児島県にて薩摩藩藩医で漢方医を務めた士族・橋口兼満の三男として生まれました。
幼少期から絵に強い関心を示し、はじめは狩野派の絵を学びます。
1899年に画家を志して上京し、日本画家・橋本雅邦に師事。
その後、東京美術学校西洋画科に進学し、1905年に首席で卒業しました。

同年、兄の紹介で夏目漱石と知り合い、『吾輩ハ猫デアル』の装幀を依頼されます。
以降『行人』まで漱石の本の装幀を数多く手掛けました。
また、森鷗外・谷崎潤一郎・泉鏡花などの文学作品の装幀も担当しています。

1911年には「此美人」が三越呉服店の懸賞広告図案で第1等を受賞。
その後は新版画運動に参加するとともに、浮世絵の研究・複製・復刻にも取り組みました。

1920年からは大判の美人画や風景画を制作し始めますが、翌年に中耳炎から脳膜炎を併発し、41歳の若さで亡くなります。

西洋画と浮世絵を融合させた独自の作風は、日本美術に新しい風を吹き込みました。
短命ながらも、装幀・口絵・新版画の分野において大正文化を象徴する存在として今も高く評価されています。

代表作には『髪梳ける女』『黄薔薇』『孔雀と印度女』などがあります。

白隠慧鶴

白隠慧鶴は、江戸時代中期に活躍した禅僧です。
臨済宗の中興の祖として知られており、白隠禅師とも呼ばれています。

白隠は、1686年に駿河国原宿（現・静岡県沼津市原）で生まれました。
幼い頃に寺で地獄にまつわる話を聞き、その恐ろしさから数日間泣き伏せました。
そして「どうすれば救われるのか」と考えた白隠は、15歳で松蔭寺の単嶺和尚のもとで出家します。
その後は各地を巡りながら厳しい修行に励み、やがて深い悟りに至りました。

白隠は、坐禅や公案修行を重視するとともに、日常生活のあらゆる行為を修行と捉える姿勢を説きました。
また、仏法をより広く庶民に伝えるために多くの書画を残しており、力強い筆致の禅画や、地獄・極楽を描いた作品は親しみやすく、人々に禅の心を伝える役割を果たしました。

白隠の教えは、後世の弟子たちによって今日まで受け継がれています。
彼は精神文化や美術の分野にも大きな影響を与えた、日本の禅を語るうえで欠かせない人物といえるでしょう。

島崎藤村

島崎藤村は、日本を代表する文豪の一人です。

1872年、島崎は筑摩県馬籠村（現在の岐阜県中津川市馬籠）で生まれました。
代々本陣や庄屋を務めた家柄で、父・島崎正樹は国学者でした。
10歳の頃に上京し、泰明小学校に入学。その後、明治学院普通部本科に進学し、在学中にキリスト教の洗礼を受けました。

卒業後は、北村透谷らとともに文学雑誌『文学界』を創刊し、詩人としての活動を本格化させます。
またこの頃、島崎は女学校の教員を務めていましたが、教え子の佐藤輔子を愛してしまい、翌年に辞職しています。

1897年、詩集『若菜集』を発表し、浪漫主義の詩人として注目を集めます。
以降、詩から小説へと活動の幅を広げ、自然主義文学の旗手として地位を確立しました。

1943年には『東方の門』の連載を始めましたが、同年、脳溢血のため亡くなりました。
最期の言葉は「涼しい風だね」であったと伝えられています。

島崎は、時代の流れと自らの経験を重ねて作品を変化させた、日本近代文学において重要な作家として今でも高く評価されています。

代表作には『破戒』『夜明け前』『新生』などがあります。

任頤

任頤(任伯年)は、清末に活躍した中国の画家です。
花鳥・人物・山水画を得意とし、中国の伝統と西洋絵画の要素を融合させた独自の作風が特徴です。
また、海上派の蒲華、虚谷、呉昌碩とともに「海派四傑」と称されています。

任頤は、1840年に浙江省紹興府山陰県航塢山の農村に生まれました。
父の任鶴声、伯父の任熊・任薫も画家という環境で育ち、幼い頃から彼らの影響を受けていました。
15～16歳で叔父の作品を模写して売りはじめますが、叔父に知られた際には、怒られるどころか「才能がある」と弟子に招かれたという逸話が残っています。

太平天国の乱では旗手として活躍し、天京(南京)陥落と共に故郷に戻りました。
その後は上海にて「古香室」という扇子店を開き、文人画家たちと交流しながら画家としての活動を続け、1895年に肺炎で亡くなっています。