鈴木英人は、福岡県出身のイラストレーターです。
1980年頃にイラストレーターとしての活動を始め、ラジオ雑誌や企業の広告カタログの表紙、英語教科書やミュージックアルバムの表紙など様々なイラストを手掛けていきました。
鈴木さんはリーニュクレール様式という技法を使い、色の境目を実践で表示し、コントラストをはっきりさせる作品作りを特徴としています。
この技法は「タンタンの冒険」で有名なベルギー漫画家のエルジェによって作成され、ポップで明るい印象の作風が瞬く間に全世界で人気を博しました。
鈴木さんの作品も同様にポップな印象となっています。
初期の作品ではアメリカの西海岸をモデルとした作品が多くあります。
また、アメ車と呼ばれる古き良きアメリカの車を描いた作品も多くあります。
鈴木さんは80年代に主に活動していたため、漫画家のわたせせいぞうやイラストレーターの永井博と同じく80年代を代表する方として広く知られています。
現代から見る鈴木さんの作品は、80年代からある作風でありながら現在ではそれが新鮮味に感じ、改めて再注目されております。
芸術作品は常に新たな方向へ進化していきますが、以前からある作品や技法も再度見直され、そして人気が出てくる場合もありますので、鈴木英人さんは今後期待が高まる方になるでしょう。
中西繁は、東京都神田で生まれた洋画家です。
東京理科大学工学部建築学科を卒業した後、建築家となり数々の設計を手掛けました。建築家として働く一方画家としても活動し、建築家と画家の二足の草鞋を履いて活動していました。
1990年までは日展や現代洋画精鋭選抜展などに出品し、入選するなど結果を残してきました。1990年に現代洋画精鋭選抜展にて金賞を受賞。以降は毎年個展を開催するなど、画壇デビューから画家としての活動に力を注ぎました。毎年開く個展の為ヨーロッパ各地を巡り風景画を描いてまわりました。2000年には建築家の職を辞め、画家一本で活動していくことを決めました。
2004年にはフランスのパリに留学し、フランス国立美術学校で学びました。パリを拠点として制作活動に力を入れる傍ら、オランダやベルギー、アメリカなども旅し各地の風景画を描きました。
そんな中西繁の描く美しい風景画は、ヨーロッパ各地を自身で見て回り、自身が美しいと思った景色を一枚の絵に収めているので、中西繁が感動した思いが込められているように感じます。
想いが込められている作品と言えば、「廃墟」や「棄てられた街」という作品を紹介しないわけにはいきません。これらの作品は1995年阪神淡路大震災をきっかけに描き始め、人類の正と負をテーマに、平和と社会主義を強く訴えている作品になります。
世界には美しい景色もあり、人類が起こした過ちによって変わってしまった風景もある。その正と負両方の側面を中西繁は描き、作品を見たものに知ってもらう考えてもらう、それが大切であると訴えています。
中西繁の描く作品は落ち着きと悲しさを含んだ作品が多いですが、そのどれもが美しく多くのファンが魅了されています。
疋田正章は1978年生まれ京都出身の洋画家です。大学は立命館大学の理工学部ロボティクス学科に入り卒業。卒業後は立命館大学大学院に進みますが、2004年に中退。絵描きとしての才能だけでなく、理系分野の高い頭脳を持っている洋画家です。
疋田正章が描く作品は、自身が美しいと思ったもの、心惹かれた物を描いています。主なモチーフとなる物は猫と女性の人物画です。風景画を描くこともありますが基本的には猫と女性画が大半を占めています。
作品の形態は、自己のフィルターを通して美しいと思ったものをそのまま描いているので写実的な写実絵画になります。
モチーフに選んでいる事からも伝わるとは思いますが、猫好きな作家でHPなどのプロフィール写真のほとんどが猫と一緒に写った写真を使用しています。画家としては珍しくどこの会にも所属していない無所属の作家で、TwitterやYouTubeなどで絵の公開や、書き始めから完成までの製作動画などを上げています。
2011年には和歌山県からの依頼で、猫ブームの火付け役ともいわれる猫の駅長「たま」の肖像画の作成するなど、猫関連で認知度が高くなった作家です。
関東圏を中心に百貨店や画廊にて作品を展示しています。他な作家との合同展示も行いますが、疋田正章のみの個展も何度か開催しています。そんな展示会には多くの猫好きが集まり、猫愛好家と絵画のファン両方からの人気が高い作家となっています。
もちろん猫以外の作品においても、疋田正章が感じる美しさを、余すことなく伝えている技術が確かにあり、一目見てビビっとくるそんな作品を作り上げています。
林 功（はやし いさお）は1946年の千葉県茂原市にて生まれました。
千葉県の高等学校在学中に、当時美術教師だった洋画家の山本文彦に感化されて絵の勉強を始めます。その結果千葉県の美術展で県美術会賞及び市長賞を受賞しました。その後は東京芸術大学日本画科に進学し、1969年の卒業後に院展に初入選しました。東京芸術大学大学院保存修復技術研究室で指導を受け、1971年に日本美術院院友となりました。
1972年には新人画家の登竜門とされるシェル美術賞展にて一等賞を獲得し、その後も多くの賞や活動によって注目を集めました。戦後世代である日本画家による「横の会」に1984年結成から1993年の解散まで参加しました。
1990年に愛知県立芸術大学美術学部講師として、1994年からは同学部の助教授を務めました。1996年頃に「横の会」メンバーだった数名とのグループを結成し、大作へ試みていました。製作活動以外として文化財修復模写事業に参加し、科学的調査として古画模写の第一人者として活動してきました。活動にて多くの国宝及び重要文化財の模写事業を手がけて原画との同技法・同素材にこだわり、修復現場には影響を与え続けました。
2000年中国の章懐太子墓の復元作業に参加している最中、郊外での交通事故によって死去しました。
松本零士は、「宇宙戦艦ヤマト」「銀河鉄道999」など多くの作品が年代問わず認知されている漫画家となります。松本さんといえばSF作家として知られていますが、様々なジャンルの漫画を描かれてきました。誰もが知る大作家となられた松本零士は惜しくも2023年2月に逝去されましたが、その功績は後世に長く語り継がれることでしょう。
1938年、福岡県久留米市に誕生。
6歳の頃から絵を描き始め、小学生の頃に漫画家を志ざした理由して手塚治虫の漫画との出会いがきっかけとなっているそうです。幼少期疎開先での、戦闘機や空襲に向かう軍用機を目撃した経験が作品に影響しているとのことです。
高等学校1年生の時、投稿作が受賞掲載されデビューを果たし、これまで数多くの人気作を生み出されてきました。1970年代から1980年代では松本アニメブームを巻き起こす程人気があり、日本の漫画賞のみではなく2012年にはフランスの芸術文化勲章シュヴァリエ賞も受賞されています。
『片道でもいいから宇宙に行かせてくれ』と言葉があるほど宇宙への憧れが強く、SF作品では想像での世界感が広がっていることが感じられます。
晩年は東京都内で過ごされ、過去には住民票や原動機付き自転車のナンバープレートに漫画のキャラクターが採用されました。漫画家としての活動以外にも、博物館の名誉館長や大学の教授などなされている他分野でもご活躍なされた方です。
木下孝則は、東京都出身の大正～昭和時代に活躍した日本の洋画家です。
絵に興味を持ったきっかけは、母方の祖父でもあり西洋美術史家でもある小島喜久雄の影響でした。木下は勉学に秀でており、大学は京都大学法学部に入学します。さらには京大在学中に東京大学にも入学するという、大変なエリート学生でした。しかし、画家になりたいという夢を追いかけるため二つの大学を退学し、仲間と共に油絵を描く道に進みました。
その後は仁科会に出展し賞をもらったり、一歩ずつ画家としての道を歩んでいきました。
その歩みの中でフランスにも留学し、技術の研鑽を行いました。絵画に対する高いバイタリティを持った木下は、多くの美術会の会員になります。さらには仲間たちと新しい協会「一九三〇年協会」を立ち上げたりもしました。
木下孝則は、婦人画を多く描く穏健な写実派の作家として知られています。婦人像のモデルは若い都会的な女性が多く、作風は、わかりやすい色調を自身の優れた描写力で描く木下孝則独自の作風と言えます。戦後から書き始めたバレリーナの絵が高く評価され、注目を集めました。
婦人画以外ではバラの絵を描くことも知られており、明快な色調と優れた描写力を活かした作風で人気となっています。
