大河原 邦男

大河原邦男は、日本を代表するメカニックデザイナーです。

大河原は東京都に生まれ、東京造形大学を卒業後、アパレルメーカー勤務を経て1972年にタツノコプロに入社しました。『科学忍者隊ガッチャマン』でメカデザインを担当したのを契機に、その後はメカニックデザインを専門とするようになりました。1978年からはフリーランスとして活動を開始し、『機動戦士ガンダム』『太陽の牙ダグラム』『装甲騎兵ボトムズ』など数多くの作品に参加しました。

彼の作品は、メカ(機械・ロボット)を中心としたデザインですが、特に『ガンダム』に代表されるように、単なるロボットではなく兵器として成立する点に特徴があります。アニメでありながら現実の兵器や工業製品に近い存在感を持たせており、機能性や構造を意識したリアリティある表現によって、視覚的な説得力を高めています。また、子どもにも認識しやすいシンプルかつ印象的なシルエットも、広く支持される要因の一つとなっています。

大河原邦男は、アニメだけでなく、玩具やゲームなど関連分野にも関わり、ロボットアニメおよび模型・玩具文化に大きな影響を与え続けている作家といえます。

ヒグチ ユウコ

ヒグチ ユウコは、日本を代表する画家・絵本作家の一人で、独特な幻想世界を描く作風で知られています。

ヒグチは多摩美術大学在学中より個展活動を開始し、その後は画集、装画、絵本制作を中心に幅広く活動しています。2014年刊行の『ふたりのねこ』で絵本作家としても注目され、以降は国内外で作品を発表しています。また、GUCCIや資生堂、ユニクロなど複数のブランドとのコラボレーションも行っています。

彼女の作品は、猫を中心とした動物や少女を主なモチーフとしており、飼い猫「ボリス」をモデルにした作品も制作されています。擬人化され、衣服をまとった動物が登場する点も特徴で、愛らしさと同時に、どこか不思議な印象をあわせ持っています。単なるイラストではなく、絵本やファンタジー映画の1シーンのような、背景に物語を感じさせる構図が多く見られます。

ヒグチユウコは、幻想性と物語性を融合させた独自の世界観を、細密な描写で構築する作家として評価されています。

ハンス・リューディ・ギーガー

ハンス・リューディ・ギーガーは、生物と機械的要素を融合させた「バイオメカノイド」を代表する作家です。

『邪聖剣ネクロマンサー』『ダークシード』などのゲームのパッケージや、ELP『恐怖の頭脳改革』マグマ『Attahk』hide『HIDE YOUR FACE』などのアルバムで作品を見たことのある方も多いかと思います。

ギーガーは1940年にスイスのクールにて誕生しました。
父親は薬剤師で、その影響もあってか幼少期から死や人体、異形の存在に強い関心を示していたといいます。

1959年からは建築分野で実務経験を積み、その後、チューリッヒ応用芸術学校にて建築および工業デザインを学びました。在学中からインク画やテンペラ、ポリエステルによる立体作品など多様な表現を試み、1960年代半ばには制作活動を本格化させ、1960年代後半にはポスター作品で注目を集めるようになりました。

転機となったのは、1977年に刊行された作品集ネクロノミコン』です。これを目にしたリドリー・スコットの起用により『エイリアン』のクリーチャーデザインを担当し、1980年にはアカデミー賞視覚効果賞を受賞しました。

以後もエイリアン3』『ポルターガイスト2』『スピーシーズなどの作品に関わるほか、未完に終わったアレハンドロ・ホドロフスキーによるDuneにも参加するなど、映像分野でも影響力を持ち続けました。
「恐ろしくも美しい」と評される独自のスタイルを確立したギーガーは、複数の分野で活躍しながらも一貫して「生と機械の融合」という主題を追求し続けました。

現在、彼の作品はスイスのグリュイエールに建てられたH.R.ギーガー美術館」に収蔵・展示されています。

山口 はるみ

山口はるみは、1970年代以降の広告表現を代表する日本のイラストレーターです。

山口は島根県で生まれ、東京藝術大学油画科を卒業後、1969年にPARCO(パルコ)のオープンとともに広告制作に関わりました。山口が描いた女性像『Harumi Gals』は、新しい生き方を志向する女性像として広く知られ、当時の社会的な価値観を象徴するビジュアルとして評価されています。また、1970年代にはエアブラシを用いた女性像を多く制作し、「マンズワイン」「KRIZIA」などの広告、「Apache」「話の特集」などの雑誌の挿絵を手掛けました。

彼女の作品は、エアブラシ技法を用いた作品が多く見られ、グラデーションの効いた均質な肌表現や写真とは異なる理想化されたビジュアルが特徴です。主体性を備えた女性像を主題とし、当時の女性の社会進出を背景とした時代性を反映した表現が見られます。

1970年代から1980年代にかけて、広告というメディアを通じて新たな女性像をヴィジュアル化した、ポップで自由な作家ともいえるでしょう。

五木田 智央

五木田智央は、東京を拠点に活動する日本の現代美術家です。

五木田は、ドローイングやモノクロームの人物画で国際的に高く評価され、抽象と具象を往還する独自の表現で知られています。武蔵野美術大学を卒業後、当初は商業デザインやイラストレーションの分野で活動していましたが、次第にファインアートへと軸足を移しました。2000年代初頭、ドローイング作品の制作を本格化し、作品集『ランジェリー・レスリング』を刊行し注目を集めました。それ以降、国内外で個展・グループ展に参加し、特にアメリカ・ヨーロッパでの評価を高めました。

彼の作品は、人物像を主なモチーフとし、顔を塗りつぶす・歪めるなどの抽象的イメージへ変形する表現が特徴です。白・黒・グレーのみで構成されたものが多く、雑誌や写真、印刷物など既存イメージを参照し、それらを組み替えるコラージュ的発想で構成されています。こうした要素が重なり合うことで、強い視覚的印象と独自の世界観を生み出しています。

五木田智央は、その独自性の高い作風により、国内外のアート市場において人気を集めている作家の一人です。

和田 誠

和田誠は、日本を代表するイラストレーター・グラフィックデザイナー・映画監督です。

和田は大阪に生まれ、広告制作会社のライトパブリシティに入社し、デザイナーとしてのキャリアをスタートさせました。その後フリーランスとして独立し、書籍の装丁、雑誌の表紙、広告、パッケージデザインなど多岐にわたる仕事を手がけました。たばこハイライト』のパッケージデザインも手がけており、代表作の一つとして挙げられています。

1977年より『週刊文春』の表紙イラストを担当し、誌面リニューアルに伴うカバーデザインとして継続的に制作を行いました。この仕事は40年以上にわたり、2017年7月20日号まで約2000号分のカバーイラストレーションに及んでいます。

彼の作品は、親しみやすい「遊び心のある筆致」と「優しい色づかい」が特徴で、特に人物や著名人の似顔絵を多く手がけています。また、絵本や挿絵の分野でも活動しており、動物や物語的なキャラクターを描いたものや、軽快で遊び心のある作品なども制作しています。

これらの点から、和田誠は親しみやすさと表現の幅広さを兼ね備えた作家として、日本のイラストレーション界において高い評価を受けています。

ロッカク アヤコ

ロッカクアヤコは、筆を使わず手で直接段ボールやキャンバスにアクリル絵の具を用いて描くことで知られる、日本の現代美術家です。 ロッカクは千葉県に生まれ、独学で絵画制作を開始し、2006年に『GEISAI』でスカウト賞を受賞 …

長岡 秀星

長岡秀星は、宇宙やSFをイメージした作風で活躍したイラストレーター・画家です。 日本出版美術家連盟の物故会員としても知られています。 長岡は長崎市に生まれ、本名は「長岡秀三(しゅうぞう)」です。高校在学中に雑誌『中学生の …

多賀 新

1946年、北海道本別町で生まれた多賀氏は、昭和から平成にかけて活躍された現代銅版画家として名が知られています。代表作は「銅版画・江戸川乱歩の世界」や「新十二神将合体図」、近年は鉛筆画にも力を入れています。 夢幻的で独創 …

ジュディ・オング

ジュディ・オング(本名:翁倩玉)は、台湾出身の歌手・女優で、日本を中心に活動する芸能人です。 台湾・台北市出身。幼少期より音楽や舞台に親しみ、1979年にリリースした「魅せられて」が大ヒットし、日本国内で広く知られる存在 …

松本 勝

松本勝は、東京都出身の日本画家です。 武蔵野美術大学を卒業した翌年に院展で初入選し、その翌年には日本画家の奥村土牛、塩出英雄に師事しました。 初入選以降は毎年出品を続け、山種美術館や外務省が作品を買い上げるなど高い評価と …

勝平 得之

勝平得之は、生涯秋田の自然と風俗を描き続けた版画家として知られています。 1907年に秋田県秋田市で紙漉き業と左官を行う家に生まれました。竹久夢二の絵に惹かれて浮世絵版画を始め、色刷版画の研究をする中で、自画・自刻・自刷 …

横山 真弥

横山 真弥(よこやま まや)は、日本のイラストレーター/画家で、主として児童向けのメルヘン(幻想・童話)世界を描く作家です。 東京都出身で、日本児童教育専門学校の絵本創作専攻科を修了し、絵本表現やメルヘン的イラストレーシ …

田中 良平

田中 良平(たなか りょうへい)は、日本の版画家で、主に銅版画(エッチング)による風景表現で知られております。 京都を拠点に制作を続け、日本各地の古い町並み、港町、農村、民家などを主題としました。作風の特徴は、極めて緻密 …

徳力 富吉郎

徳力富吉郎(とくりきとみきちろう)は、明治末期から平成と長きに渡り、版画作品を世に多く残していきました。 1902年に本願寺絵所画家の家系で十一代徳力幽雪の長男として京都府京都市に生まれた徳力氏は、1923年に京都市立絵 …

貞本 義行

貞本義行は、アニメーター、キャラクターデザイナー、イラストレーター、漫画家と幅広く活躍しており、日本のアニメ界で高い評価を受けるクリエイターです。 1962年、山口県徳山市(現在の周南市)に生まれました。 高校時代は美大 …

浅野 竹二

浅野竹二(1900年~1999年)は、京都出身の木版画家で、日本画と創作版画の世界で活躍しました。明るく洗練された風景画や、ユーモアと詩情を感じさせる作品で知られています。 彼は京都市美術工芸学校、そして京都市立絵画専門 …

土屋 光逸

土屋光逸は、明治から昭和にかけて活躍した浮世絵師・版画家です。「日本三景」として知られる松島、天橋立、宮島の風景や、日常のふとした瞬間を叙情的に表現した作品を残しています。 土屋は、1870年に静岡県浜松市の農家にて生ま …

セイ・ハシモト

1938年兵庫県神戸市で生まれたセイ・ハシモト(本名・橋本清一)は、自身が育った神戸のノスタルジックで美しい欧州のような街並みを描き残そうと、独自のパステル技法を生み出し半世紀近くに渡って作品を描いてきました。 日本大学 …

池田 俊彦

池田俊彦(いけだ としひこ)は、銅版画ならではの点描を駆使した緻密な表現方法は圧倒的で、制作活動初期より「永遠に生き老い続ける不死者達」をテーマに作品を描いております。 1980年東京都出身の池田氏が銅版画の魅力に出会っ …

吉田 千鶴子

吉田 千鶴子は、戦後の日本で活躍した女性版画家です。 日本初の女性版画団体「女流版画会」を結成し、男性中心の美術界における女性芸術家の地位向上に尽力しました。 吉田は、1924年に横浜で生まれ、東京で育ちました。 佐藤高 …

古塔 つみ

古塔 つみは、愛知県出身のイラストレーター・現代アーティストです。 SNSで活動をスタートしたこともあり、10代~20代前半の女性に人気の作家と言われています。 「女子しか描けません。すてきな人しか描けません。」と語り、 …

浜田 知明

浜田知明は、日本の版画家・彫刻家です。1917年に熊本県で生まれ、2018年に100歳でこの世を去るまで、多くの作品を残しました。若い頃、戦争の影響を大きく受け、20代の大半を軍隊で過ごした経験から、戦争の悲惨さや残酷さ …

橋口 五葉

橋口 五葉は、明治末から大正期にかけて活躍した装幀家・版画家です。 1881年、鹿児島県にて薩摩藩藩医で漢方医を務めた士族・橋口兼満の三男として生まれました。 幼少期から絵に強い関心を示し、はじめは狩野派の絵を学びます。 …