日本画家一覧｜買取強化作家｜骨董品買取店緑和堂

西村五雲

西村五雲は、動物画を得意とした京都出身の日本画家です。
1890年に岸竹堂に入門し、竹堂の死後は竹内栖鳳に師事しました。

1907年の第1回文展に出品した『白熊（咆哮）』で三等賞を受賞。
1911年の第5回文展では『まきばの夕』が褒状を受け、宮内庁に買い上げられました。

その後、1913年に京都市立美術工芸学校の教諭となり、1923年～1936年には京都市立絵画専門学校（現在の京都市立芸術大学）の教授を務めました。1912年になると画塾「晨鳥社（しんちょうしゃ）」を設立し、山口華楊などの後進を育てました。

持病（糖尿病）の影響もあり大作は少なく、菜果・魚介・花鳥などを題材にした小品が多く残されています。師の画風を継承しながらも、観察をベースにした写実的で柔らかく生き生きとした作風は、今でも高く評価されています。

名取春仙

名取春仙は、明治から昭和期にかけて活躍した版画家・挿絵画家・日本画家です。

名取は山梨県に生まれ、本名を名取芳之助といいます。幼少期に上京し、久保田米僊・久保田金僊らに師事して日本画を学びました。その後、平福百穂の影響も受け、写実性を重視した画風を築いていきます。明治後期には東京朝日新聞社で挿絵画家として活動し、夏目漱石『三四郎』をはじめ、島崎藤村、森田草平、泉鏡花ら多くの新聞小説の挿絵を手がけました。

その後は、江戸時代の浮世絵の役者絵の伝統を継承しつつ、歌舞伎役者を描いた作品で高い評価を受けます。歌舞伎界のスターである市川左團次や、映画界の大スターである大河内傳次郎など、当時の人気役者や俳優を数多く描き、高い人気を博しました。

彼の作品は、役者の外見的な似姿だけでなく、演技の最中に現れる心理や緊張感までも描き出しており、目線や口元、顔のわずかな角度の違いによって、役柄の感情や舞台の空気が伝わるような、従来の浮世絵役者絵に比べてより写実性を強めた表現を取り入れています。また新聞小説の挿絵では、日本画の画風に洋画的な構図を取り入れ、小説の情景や登場人物の心理を印象的に表現しました。斬新かつ風格あるその挿絵表現は、新聞界で『挿絵の革命』と評されました。

名取春仙は、江戸時代の浮世絵役者絵の伝統を近代的感覚で再生した、新版画を代表する作家といえます。

原宏之

原宏之氏は、1961年に福島県で生まれた日本画家です。

もともとは独学で油彩画を描いていましたが、のちに日本画へと転向します。そして特定の美術団体に属さない「無所属」の画家として独自の画風を築き上げました。

彼の作品の大きな魅力は、「清澄な空気感」と「叙情的な風景描写」にあります。油絵で培った感性や空気感の描写力を生かし、山岳や渓流、古寺といった日本の四季折々の風景を、繊細なタッチとさわやかな色彩で描き出しました。透明感のある画面構成が、観る者に深い安らぎと郷愁を印象付けます。

その確かな実力は高く評価されており、外務省による作品の買い上げ実績があるほか、現在は全国の百貨店での個展を中心に精力的に活動を続けています。

外山寛子

外山寛子氏は1984年宮崎県に生まれた日本画家で、現在も活動的に制作を行っている人物です。

金箔や金泥、色箔を背景に用いた伝統的ながら華やかな画面構成と、柔らかな色彩による生命感の表現が高い評価を受けています。「生の祝福」や「命の循環」といった主題が一貫して見られ、写実と装飾のバランスをとりながら、自然界のモチーフを瑞々しく描く点が特徴的です。

また個展やグループ展を日本各地で開催しており、それ以外にもホテルの壁画制作や商品パッケージへの起用など幅広い活動を行っています。日本画の伝統的素材を用いながら、現代的な感覚で自然観を再構築する作家として位置づけられています。

武者小路実篤

武者小路実篤（むしゃのこうじさねあつ）は、白樺派を代表する作家として有名ですが、同時に独自の画風を持つ画家としても知られています。

理想主義的人道主義に基づく文学を展開した武者小路は、美術の方面でも同様に生命への肯定や素朴な喜びを主題としました。

彼は西洋美術を日本に普及させるなど、もともと芸術に関心があったこともあり、自身の子供が生まれたのをきっかけに絵筆も手にしました。画家としては正規の美術教育を受けていないものの、その自由で親しみやすい画風は広く受容されています。

野菜や果物、草花など身近な題材を大胆かつ明るい色彩の筆致で描いていることが特徴とされています。また、絵に自著の言葉を添えている作品も多く制作しました。

晩年に至るまで制作を続け、現代においても美術館収蔵や展覧会が多く行われています。

小林永濯

小林永濯は、幕末から明治時代に活躍した日本画家・浮世絵師です。

小林は、日本橋の魚問屋に生まれ、幼少期より狩野派の画法を学びました。その後、彦根藩井伊家のお抱え絵師への登用が持ち上がるなど、若くしてその並外れた才能を認められ、明治維新後は浮世絵、新聞挿絵、歴史画など幅広い分野で活動しました。また、月岡芳年や河鍋暁斎と同時代に活躍した、明治期の歴史画・挿絵分野を担った画家の一人として知られています。

彼の作品は、狩野派の伝統的な技法を基盤に、精緻な描写と安定した人物表現を特徴としています。人物像を大きく動かし、緊張感のある瞬間を切り取る構図により、戦闘場面や儀式的場面を視覚的に強い印象で表現しています。

小林永濯は明治期において、狩野派の基礎的な描写力を背景に、日本神話・歴史人物を劇的構図で描いた作家ともいえます。