油絵の画家一覧

森崎修太(もりさき しゅうた)は、日本の洋画家で、主に油彩による風景画を制作している作家です。フランスでの活動経験を持ち、鮮やかな色彩を特徴とする作品で知られています。

帰国後は、大阪・東京・名古屋などの画廊や百貨店美術画廊を中心に個展を重ね、継続的に作品発表を行っています。また、1988年から1991年にかけて、松下電器産業・関連機関誌「ひょうＴＡＮ」の挿絵を手掛けました。近年も百貨店美術画廊での個展が開催されており、現役で制作活動を続けている画家です。

作品の題材としては、南仏の港、地中海の街、ヨーロッパの窓や街角などがよく見られます。

中島健太（なかじま けんた）は日本の洋画家で、写実的な油彩画、特に女性をモデルにした作品を多く描いています。

1984年東京都出身の中島氏は、高校3年生まで美術ではなくアメリカンフットボールの選手として活躍していましたが、在学していた高校の美術教諭の影響を受け、美術の道を目指すようになります。

その後は武蔵野美術大学造形学部油絵科に入学し、大学在学中からプロの画家として活動していきます。卒業後も活躍の場を広げ、2008年には池袋の東武百貨店で初個展を開催、2009年には日展に初出展し、特選を受賞いたしました。

2014年には再度日展に出展、特選を受賞しました。二度目の特選受賞という記録は、20代という若さでの受賞もあり、注目度が一気に高まります。

作風の特徴は写実絵画という技法を駆使しており、ただリアルに描き起こすのではなく、女性が内面的に持つ美しさを自身のフィルターを通して艶やかで感情的に観ることが出来る独特の世界観が特徴的です。中島氏が描く作品は、何気ない日常の雰囲気だけれども、特別で染み渡るような空気感は、観る者をその世界へ惹きつけます。

永瀬美緒は、高い写実力を基盤とした油彩画で注目される新進画家です。

1987年、岐阜県に生まれました。小学3年生から日本画家・木村友彦に学び、美術系の高校に進学します。
2009年には、武蔵野美術大学造形学部油絵学科を卒業し、卒業制作では優秀賞（根岸賞）を受賞しました。
その後、同大学大学院へと進み、2011年に武蔵野美術大学大学院造形研究科美術専攻油絵コースを修了しています。

また、100年以上にわたり絵画・彫刻の公募展や研究活動を行っている伝統ある美術団体「白日会」の会員としても活動しています。
「見えるものを通して見えないものを描く」という理念のもと、写実を基調とした美術表現を探求しています。

彼女の作品には、表情の細部にまで及ぶ丁寧な描写によって、わずかな感情のニュアンスまで描き分けられた人物が登場します。
また、静かでやわらかな空気感を感じる静物画も印象的で、観る者に心穏やかな余韻を残します。

和気史郎は、幽玄な世界観を湛えた作品で知られる画家です。
若き日に戦争を経験し、その後結核を患うなど、過酷な体験を経たことが、その制作の根底に深く影響を与えています。「無常」や「虚無」といった日本的な死生観が、作品全体に静かに息づいています。

初期には古寺や古都の風景を題材とし、滅びゆく建築や静謐な空間に美を見出していましたが、やがて日本の伝統芸能である能と出会い、以降は能面を主題とした作品を多く手掛けるようになります。こうして能面画家として独自の地位を確立しました。

重厚で抑制の効いた色調、張り詰めた静けさの中に漂う緊張感、そして鑑る者の内面に語りかけるような深い表現がその特徴です。油彩を中心に、青や水色を基調とした神秘的な作品も多く見られます。

戦争と病という苛烈な経験を経て醸成されたその世界観は、深い静寂とともに、今なお観る者に強い余韻を残し続けています。

飯島一次は、福岡県出身の洋画家です。
1949年には、牛島憲之や須田寿といった著名な画家たちとともに立軌会を結成しました。

その作品は、風景や人物を独自の視点で描き出しており、なかでも画面全体を包み込むような、やわらかな光の表現が大きな特徴です。
静かに心へと染み入るようなその作風は、多くの美術ファンから高い評価を受けています。

また、繊細な筆致によって空気感までも描き出し、じっくりと眺めるほどに奥行きを感じさせる深い色使いは、まさに熟練の技といえるでしょう。

一般的に油絵は厚塗りによる力強さやインパクトが特徴とされますが、飯島一次の作品は、水彩画のような透明感を湛えた、やわらかく美しい仕上がりが魅力です。